1997年“朱乐耕陶艺研讨会”会议纪要
时间：1997年10月18日
地点：中国美术馆会议室
主持人：刘玉山（人民美术出版社总编辑、著名画家）
参加者：陶艺界、美术界、社会学、人类学界的专家、学者以及新闻界的记者五十余人。
以下是研讨会的部分发言记录。
发言整理人：方卫华、蒋力蕴（北京大学社会学人类学研究所博士生）
主持人：刘玉山（ 北京人民美术出版社总编辑）
朱乐耕陶艺研讨会现在开始，为了使会议不拘束，我们请雕塑大师钱邵武先生先开始。
        钱邵武（中央美术学院雕塑系教授、著名雕塑家）
       那我就简单讲几点。最近我写了几篇文章，我觉得完全可以用于今天的发言。一个是中国的传统，一个是我们中国的艺术标准，都是以天趣为上。也就是说中国的艺术标准主要是重气，以气远行，还有一个观念即阴阳相似，都可以说与朱先生陶艺完全如出一辙，追求的是完全一致的。刚才我为朱乐耕的作品提了词“日人善器，中国人重气，气入于器，天下无敌”。意思是说，日本人善于做器皿、器具，其外型精道，让你感到可爱。但是中国人重气，所有器皿都是注重精神内涵，全部文化修养都集中在一个“气”字上，然后注入到了我们的作品中间。这种方式在绘画、雕塑中间不奇怪，当然它本身应该有精神内涵。但作为一个器皿使它具有精神内涵，则是中国的特色，这是由中国的传统自然而然形成的。
       我国一开始做器皿时就非常重视表达精神内涵，世界上没有一个国家把一个器皿变成一个纪念碑，只有中国有。中国的食器——“鼎”，是煮牛肉用的，但是我们的鼎是国家民族的象征。铸器是一个国家大事，用“玉制九鼎，以向九州”来表示这个事情的重要。把国家民族的最主要情感气概都铸造在一个食器中间，在一个器皿中间来体现民族的精神，这是在世界各国都没有的。
       甚至牵涉到一个时代，一个国家的兴旺都用一个器表示。立国了，民族兴旺了要铸鼎，一个民族兴旺到极点的时候叫鼎盛，一个民族被打败了，便把本来做的器改掉，叫鼎革。一个鼎，本来是煮牛肉的器具，一件食器，却成为了一个国家民族的纪念碑，而这个传统我们中国人是一直继承下来的，任何一个器皿都有精神内涵。我觉得这个传统在朱先生的作品中，体会的非常的有意义，不仅仅是其做的器皿有点新鲜，有点灵性，有点纯陶艺，有点脱离实用，但它更重要的是表达了一种气概，一种精神内涵，而且是更加自由的表达，这个器能够使他全部精神内涵体现。这一点我是非常钦佩的，我认为是对我国最优秀文化的继承，而且加以了发展。
       前十几年，有个日本陶艺家叫加藤唐九郎，来中国访问的时候已经九十多岁了，本人当时在中央美院担任雕塑系主任。他是雕塑家又是陶艺家，所以由我接待，他送了我几本书，一看全是小杯子，不成型，当时不解，但是越看越可爱，越看越有意思。其中一本书名叫《火的艺术》，我觉得它把陶本身的美体现的非常好，这种感觉今天我在朱先生的陶艺展中也体验出来了，虽然是壶系列，盘系列，但既不是壶也不是盘，而是一种陶艺，一种陶瓷的特色，用釉的特色。体现一种特殊的美，这种美不在器皿本身如何如何，而是一种陶瓷的味道充分体现出